Dengan menghargai karya musik, masyarakat diharapkan memiliki sikap yang lebih peduli terhadap pelaku seni dan keberlangsungan ekosistem budaya.
Bagi generasi muda dan musisi pemula, museum dapat menjadi sumber inspirasi. Melihat perjalanan panjang musik Indonesia memberi gambaran bahwa perkembangan musik tidak terjadi secara instan.
Setiap era memiliki tantangan dan ciri khas tersendiri. Dari sana, generasi muda dapat belajar untuk menciptakan karya yang tidak hanya mengikuti tren, tetapi juga memiliki akar budaya yang kuat dan identitas yang jelas.
BACA JUGA:Mengenal Ictus Cordis Lebih Dalam: Denyut Jantung yang Terasa dari Dada dan Makna Klinisnya
Sebagai ruang publik, Museum Musik Indonesia terbuka bagi berbagai kalangan, mulai dari pelajar, peneliti, komunitas seni, hingga masyarakat umum.
Berbagai kegiatan seperti pameran tematik, diskusi, pemutaran dokumenter, dan kegiatan edukatif lainnya menjadikan museum sebagai pusat interaksi budaya.
Melalui kegiatan tersebut, museum berkontribusi dalam meningkatkan literasi seni dan budaya masyarakat, sekaligus memperkuat rasa memiliki terhadap warisan budaya bangsa.
Pada akhirnya, Museum Musik Indonesia membuktikan bahwa museum bukanlah tempat yang kaku dan membosankan.
BACA JUGA:Infinix Note 60 Pro: Pecah Rekor Pakai Snapdragon, Tapi Harganya Bikin Kaget
Ia hadir sebagai ruang belajar yang hidup, dinamis, dan relevan dengan kehidupan masa kini.
Melalui fungsi edukasi, pelestarian, dan apresiasi seni, museum ini memainkan peran strategis dalam menjaga keberlanjutan budaya musik Indonesia.
Sebagai tempat belajar seni dan budaya, Museum Musik Indonesia menjadi jembatan antara masa lalu, masa kini, dan masa depan, sekaligus mengajak masyarakat untuk mengenal, memahami, dan mencintai musik sebagai bagian tak terpisahkan dari identitas bangsa.(*)